永添藝術．金馬賓館當代美術館ALIEN Art Centre | 合法除蟲公司

林鴻文作品於有「禪宗」思想－薩滿主義繪畫、雕塑和裝置，揭示一位藝術家的烈度，既精且準，神秘而與眾不同，無分媒材，恆有無形且隱晦的連結，將作品巧妙 ...

林鴻文作品於有「禪宗」思想－薩滿主義繪畫、雕塑和裝置，揭示一位藝術家的烈度，既精且準，神秘而與眾不同，無分媒材，恆有無形且隱晦的連結，將作品巧妙融合，其雕塑和繪畫自帶生命力及能量，古代中國人稱之為「炁」，而這股「炁」存在於「自然」和「人為」的形式中。林鴻文作品揭示了一種隱藏的結構，組成部分之間流動著潛在電流，無論它們是二維還是三維、圖形或是抽象，都不如它們揭示內部能量的能力來的重要。

回溯新石器時代，今日我們稱為「藝術」的作品，曾經是薩滿教祭司或賢哲們觀察並感覺到生活各方面無所不在的精神萬物靈「炁」，包含植物、岩石、樹木、魚群、種子、水果、動物及人類，而薩滿教祭司在古代台灣儀式中的作用，是揭示自然界、宇宙以及生物體內「炁」的跡象。八世紀以後，禪宗和道家僧侶採納、提煉及融合以上一些思想，他們在冥想時，透過「開悟」，追求「空」和「無」的境界，而今，我們可以在南台灣發現有大師在實踐這種藝術形式，使這種意識歷史得以延續，此藝術家即—林鴻文，他透過「不在於在」的方式，使藝術帶有能量的象徵—「炁」，以及成為所有知識的來源。

二〇〇九年四月，我拜訪林鴻文先生位在南台灣古城—台南郊區的工作室，發現他的雕塑作品，許多佇立於地面，而部分懸吊頭頂電線上；有些由焊接不鏽鋼組成，有些是釘或綁在一起的竹條。有時，他用插在石頭裡的鋼軸，暗示鍛鋼是大自然的延伸，同時是起源，而石頭的形狀，提升鋼軸的視覺效果，鋼軸亦在石頭上產生微妙有機變化。出身在美國，同時為藝術家和評論家的我，深受林鴻文先生和抽象表現主義畫家兼雕塑家—巴尼特・紐曼(Barnet Newman)之間的對照吸引。依稀記得幾年前，見過紐曼六〇年代三件名為「Here Ⅰ」、「Here Ⅱ」及「Here Ⅲ」的鋼雕作品，其鋼軸，不論鍛鋼或不鏽鋼，都佇立於鋼座上，每件垂直上昇物件，化身周遭環境的指標，彷彿是一支記號筆、當下的精神性存在、亦或象徵此時此刻，而當我在林鴻文的台南工作室，看見他的鋼雕作品時，這些精彩時刻在腦海中排列開來。

兩位雕塑家不能獨自看待，紐曼先生是正統猶太人，而林鴻文來自佛教背景，儘管如此，兩位藝術家的雕塑作品卻有某種理念不謀而合—佇立的鋼軸從地面升至天空、從地球碰天堂、從肥沃的土地到超然的乙太。當然，每個藝術家的形式之間，都有表達上的細微差別和差異，對於林鴻文來說，鋼的頂部是彎或扭曲...